

"Quiero que mis creaciones se conviertan en un espacio donde la diversidad sea celebrada desde la belleza, la conciencia y la emoción."
.jpeg)
"Un lugar artístico donde las personas se sientan vistas, reconocidas y acompañadas en su propio viaje interior."

Conocida artísticamente como M.B. Coranti, es una artista radicada en Francia que se ha especializado en dibujo y pintura. A lo largo del tiempo, ha desarrollado un estilo propio que la ha hecho cada vez más reconocida entre el público.
Inspirada por la nueva generación y el deseo de visibilizar lo invisible, Mamen centra su obra en el retrato, con un enfoque predominante en la mujer negra. Su arte es un puente hacia el interior: utiliza el rostro como un espejo para revelar que, más allá del origen o el color, todos compartimos una misma esencia, sentimientos y deseos universales. Sus piezas no solo buscan representación, sino celebrar la dignidad compartida que nos une como seres humanos.

Una labor artesanal única
Con el tiempo, Mamen ha desarrollado un estilo propio que la ha hecho cada vez más reconocida entre el público.
Sus obras se distinguen por la superposición de diferentes capas, lo que, combinado con los acabados en óleo, aporta profundidad y textura a cada pieza. Cada cuadro añade un elemento nuevo a la composición final, creando una experiencia única.


La artista inicia su obra mucho antes de aplicar la primera pincelada, dedicándose a la labor de crear el lienzo y el soporte.
Son soportes en madera, elaborados a mano por la propia artista, y constituyen la base de su proceso creativo. Cada uno de ellos es especial y único, y sus características particulares se reflejan en el resultado final de la obra.



El proceso creativo de Mamen sigue una estructura bien definida, basada en la aplicación de tres capas. Después de preparar el bastidor y darle dos manos de gesso, comienza con la primera capa, normalmente fina y lisa, trabajada en uno o varios colores acrílicos, dependiendo de lo que le inspire la imagen inicial. Esta etapa es una fase de reflexión que prepara el terreno para las siguientes capas.
La segunda, llamada técnica de vertido, pintura fluida o pouring, consiste en acrílico mezclado con un médium que da vida a la obra, creando movimiento y desatando la imaginación. Este caos de formas y colores permite al espectador interpretar y proyectar sus propias imágenes, agregando un sentido personal a la obra.
Finalmente, la tercera capa es un acto de control. Aquí, Mamen encaja la imagen, realizada en óleo, eliminando partes del caos inicial para dar forma a la composición. Deja deliberadamente la historia inacabada, invitando a cada persona a completar el relato en su mente.

- Oferta limitada -
10% de descuento en tu primera adquisición

Contacta conmigo
Si sientes conexión con alguna de las piezas y deseas adquirirla, escríbeme directamente. Cada cuadro está disponible para ser parte de un nuevo hogar, y me encantará acompañarte en el proceso.
Además, al ser tu primera adquisición, recibirás un 10% de descuento especial.

.jpeg)